Entrevistar a Oscar Bibbó es dialogar con el teatro salteño en su más pura cepa. Atareado con la producción y los detalles de los últimos ensayos, se hizo un tiempito para poder darme la nota en la que hablamos de su vida y de su nueva obra.
1. ¿Cómo describirías un recorrido que ya supera las seis décadas sobre los escenarios?
Mi vida entera estuvo marcada por el teatro. Son 66 años de trabajo continuo, casi siete décadas respirando salas, ensayos, giras, festivales y estrenos. Empecé en Club de Teatro Salto, del cual fui uno de los fundadores y, desde entonces, nunca me alejé de los escenarios.
Cuando miro hacia atrás veo un trayecto construido paso a paso, incluso en épocas adversas. Nada fue casual: el teatro se convirtió en un lugar de identidad, disciplina y comunidad y siempre lo viví desde Salto, con la convicción de que en el interior también se puede construir una escena sólida.
2. Fuiste actor, director y gestor. ¿Cómo convivieron esos roles en tu trayectoria?
Actuar fue la base de todo. Dirigir surgió cuando la actividad creció y las necesidades empezaron a multiplicarse. Y gestionar fue siempre inevitable, porque en el interior, si uno no gestiona, el teatro simplemente no sucede.
Ensayar, dirigir, resolver escenografías, conseguir salas, organizar funciones o giras: todo eso lo aprendimos haciéndolo. En el interior, el artista es siempre más que un intérprete. Esa multiplicidad me dio una mirada amplia y me permitió entender el teatro como un proyecto colectivo.
3. ¿Qué recordás de tus comienzos con Club de Teatro Salto y de los grupos que fundaste después?
Mi punto de partida fue el Club de Teatro Salto, donde estuve desde los inicios y del cual fui uno de los fundadores. Tras la dictadura fundé Teatro Pueblo, un espacio que surgió de la necesidad de reconstruir la actividad teatral en un país que salía de un período muy duro.
Y hace 36 años formé el Grupo Sintapujos, un proyecto que se consolidó con el tiempo y se volvió una parte esencial de mi vida. Cada uno de esos grupos respondió a un momento diferente y a una misma convicción: sostener el teatro desde donde nos tocaba.
4. ¿Qué lugar ocupó en tu vida la Asociación de Teatros del Interior?
Fui fundador de ATI hace aproximadamente 36 años y dirigente durante varios de ellos. Ese espacio permitió vincularnos con colegas de otros departamentos, compartir experiencias y defender la importancia del teatro fuera de Montevideo.
Fue una instancia muy valiosa, pero con el tiempo tuve que dejar la Asociación porque no pude seguir solventando los gastos de cuota ni los traslados frecuentes a la capital para asistir a las reuniones. Aun así, lo aprendido y lo construido allí forma parte de mi historia.
5 – Hablanos del estreno del 22/11 en el marco de los 36 años de Sintapujos
Conmemoramos 36 años con el estreno de la comedia uruguaya En la Lona, escrita por el dramaturgo Rolando Speranza, un autor y docente fundamental del teatro nacional, formado en el histórico Seminario de Autores de El Galpón y creador de una obra amplia que abarcó teatro para adultos, teatro infantil, títeres, radio y televisión.
La función se realizará el sábado 22 de noviembre a las 20:30 horas en el Salón de Fiestas de la Sociedad Italiana, como parte de los festejos por este nuevo aniversario del grupo.
6. ¿De qué trata la obra “En la Lona”?
Narra la vida del Cholo Gastambide, un crack del fútbol uruguayo que nunca llegó a la gloria y quedó “en la llaga”. El Cholo era de esos jugadores que parecían destinados al éxito, pero terminaron olvidados, sin trabajo y con el estómago en huelga.
Desde ese lugar decide embarcarse en una aventura marcada por el hambre, la desesperación y una pizca de locura, intentando vender algo parecido al alma simplemente para poder comer.
7. ¿En qué contexto histórico se desarrolla la historia?
La acción transcurre en la década del 80, cuando el Cholo Gastambide aún se codeaba con grandes figuras del fútbol uruguayo. Durante su carrera llegó a enfrentar a jugadores como Fernando Morena y Julio Montero Castillo, glorias de Peñarol.
Sin embargo, después de sus mejores días, termina viviendo en un barrio de latas y alambrados, soñando con poder comprar un televisor a color mientras se mezclan en su mente recuerdos, fantasías y supuestas tardes de gloria que quizás nunca existieron.
8. ¿Qué personajes acompañan al Cholo en esta historia?
Lo acompañan otros sobrevivientes del “ring social”: La Negra, el Toto y el Perro. Cada uno, desde su propio margen, apela a la viveza criolla para intentar zafar en un entorno hostil donde la pelea es dura y nadie llega en pie al último round. Son estos vínculos y dinámicas los que aportan humor, ternura y crudeza a la trama.
9. ¿Cuál es el efecto que la obra busca generar en el público?
La obra apuesta a la risa franca y sostenida. La viveza criolla que atraviesa a los personajes provoca carcajadas desde que la función comienza hasta el final, incluso cuando las situaciones dramáticas aparecen en escena.
10. En la Lona
Los personajes de la obra están interpretados por: Darío Azambuja, Rosario Barboza, Juliana Wornico y Pablo “Chiche” Arieta. En los rubros técnicos están: Diego Coelho en Luces; Leonardo Bibbó en Sonido; Diseño y diagramación: Serena Ferreira y La Dirección General es de Oscar Bibbó.
Fecha: Sábado 22 de noviembre de 2025 | Hora: 20:30 | Lugar: Salón de Fiestas de la Sociedad Italiana (Artigas 651) | | Entradas: $300
