«Nico», el primer largometraje de ficción de Salto dirigido por Salomón Reyes, ya se estrenó en cines de Uruguay y Argentina explorando el duelo y el terror.
«Nico»: El terror sobrenatural salteño ya es una realidad en la gran pantalla
La ópera prima de Salomón Reyes hizo historia al convertirse en el primer largometraje de ficción rodado íntegramente en Salto. Nacida del cine de guerrilla independiente, la cinta explora el dolor materno a través del suspenso y ya dio su exitoso salto hacia las principales salas comerciales del Río de la Plata.
El panorama cinematográfico uruguayo asiste a un hito de descentralización estructural sin precedentes. Lejos de los tradicionales polos de rodaje de la capital, el departamento de Salto celebra el desembarco comercial de «Nico», una película que navega entre el drama familiar, el terror psicológico y el suspenso sobrenatural. Filmada en su totalidad en los exuberantes montes nativos de la zona de Corralito, la obra no solo inauguró la producción de largometrajes de ficción en el departamento, sino que demostró la viabilidad y la potencia de crear cine con estándares internacionales desde el interior del país.
Un director con alma salteña y el inicio de una era
Detrás de este suceso se encuentra Salomón Reyes, un dramaturgo, actor y director nacido en México que llegó a Uruguay hace unos 15 años impulsado por una historia de amor. Tras instalarse en el litoral, adoptó a Salto como su hogar definitivo y su trinchera creativa indiscutida. Su influencia en el ecosistema cultural local ha sido profunda, destacándose como fundador del NOX Film Fest, un consolidado festival internacional de cine de terror y fantasía al aire libre.
El estreno de la película fue vivido como una verdadera fiesta departamental. El realizador conversó en exclusiva con el Diario El Pueblo y reflexionó sobre el impacto personal y profesional de ver su obra finalmente proyectada ante el público: «Es mi primer película… es el arranque de un montón de historias que quiero contar y que por primera vez puedo contar yo. Había hecho muchos cortos y cuestiones de audiovisual, pero esta película me implicó ponerme en otro nivel, tener otro acceso a equipamiento, a personas, a producción… esto es el comienzo de algo que recién empieza».
El dolor insoportable y la invocación en el bosque
Lejos de apelar al susto fácil, «Nico» se adentra en lo que podría denominarse terror de duelo. Para su creador, el horror debía estar cimentado en un drama humano genuino: el dolor inabarcable frente a una pérdida. La historia acompaña a Florencia (interpretada por Paola Cattani), una madre sumida en la desesperación que convoca a su familia fragmentada bajo la excusa de armar un altar en el tercer aniversario del fallecimiento de su hijo menor, Nico (Thiago Sarroca).
El niño murió trágicamente fulminado por un rayo a orillas del río, una premisa originada tras la lectura que hizo el director sobre las memorias de Charles Darwin, quien documentó de primera mano la inusual y violenta actividad eléctrica en las costas del Río de la Plata.
Sin embargo, el verdadero propósito de la cita en medio del bosque es la realización de un oscuro ritual esotérico para devolverle la vida al pequeño. Liderada por un enigmático chamán (personificado por el bailarín Rasjid Cesar), la invocación fue diseñada combinando meticulosamente elementos de la santería brasileña, la religión yoruba cubana y tradiciones mexicanas. En este entorno salvaje y opresivo, la película explora los rincones más oscuros de la mente a través de Lita (Fiorela Duranda), la hija adolescente de la familia. Es ella quien, apelando a sus propios padecimientos de salud mental, teje una versión alternativa de la tragedia que terminará desatando consecuencias nefastas.
Resiliencia: El desafío de filmar en el interior
Llevar adelante una producción de este calibre en una ciudad que carecía de una infraestructura cinematográfica instalada exigió un tesón extraordinario. La cinta es una coproducción de la firma uruguaya Círculo Negro Pictures y la productora argentina Sewati Audiovisual, la cual maniobró un presupuesto que apenas rozó los 11.000 dólares, una cifra ínfima para la industria.
Ante la falta de técnicos especializados locales, el equipo asumió el desafío de entrenar a residentes en áreas complejas como la toma de sonido. A esto se sumó la valiosa participación del experimentado director de fotografía Rafael Antonaccio, quien le imprimió a la película una calidad visual pulcra e inquietante. Las adversidades logísticas fueron constantes: el primer día de rodaje, el camión de transporte de actores pinchó un neumático que el director tuvo que costear de su bolsillo; más tarde, un integrante del elenco dañó seriamente uno de los vehículos de utilería tras haber mentido sobre sus habilidades al volante.
El trabajo de postproducción requirió paciencia extrema, extendiéndose por tres años y medio con apoyo de profesionales en Chile y Argentina. Uno de los escollos más complejos radicó en el montaje: el guion original constaba de tan solo 47 páginas. Para asegurar que la obra calificara formalmente como largometraje, la edición debió moldearse con precisión quirúrgica hasta alcanzar la marca exacta de los 65 minutos sin sacrificar la tensión narrativa.
Un salto histórico hacia las carteleras binacionales
El rol de las instituciones fue el pilar que hizo viable este sueño. «Nico» marcó un antecedente invaluable al convertirse en el primer proyecto galardonado por el Fondo Salto Audiovisual impulsado por la Mesa Audiovisual Salto (MAS). El envión económico se consolidó gracias al aporte de más de 40 coproductores privados y al sustento del Fondo de Fomento Cinematográfico y Audiovisual del ACAU.
Tras una elogiada etapa de validación en siete festivales internacionales (incluyendo paradas en México, Brasil y Chile), el largometraje dio un salto comercial que superó las expectativas iniciales de sus propios creadores. “Pensábamos que era para festivales, para algún circuito regional o local… Pero vino la invitación de Movie y ahí abrimos los ojos y dijimos: ‘Creo que podemos llegar más lejos’”, confesó Reyes recientemente.
Hoy, esa proyección es una realidad tangible. La película ya forma parte de la cartelera de pantallas icónicas del país, incluyendo la Sala B del Sodre y el complejo Movie en Montevideo, su bastión local en el Cine Sarandí de Salto, y el Cine Shopping en Paysandú. Su dimensión de coproducción también le garantizó un lugar en Buenos Aires, con exhibiciones en los complejos Gaumont y Multiplex Lavalle.
Mientras los espectadores ya están descubriendo en la oscuridad de las salas las horribles consecuencias de invocar lo incontrolable, el cineasta ya se encuentra inmerso en la preproducción de su segundo largo, Golpe de Muerte. Con «Nico» en cartelera, Salomón Reyes y su equipo demostraron que, desde Salto, el cine uruguayo tiene mucho más que contar.
¡Acompañá y apoyá el cine local!
La invitación a las salas está abierta. Asistir a los cines no es solo disfrutar de un excelente thriller de suspenso, sino también respaldar al talento salteño y echarle un cable al cine independiente uruguayo para que siga rompiendo barreras de centralización. Como expresó el actor Rasjid Cesar durante la premiere en nuestra ciudad, se trata de «una película muy hermosa que fue hecha con mucha responsabilidad y mucho cariño», por lo que se invita a toda la familia y a quienes deseen disfrutarla.
El director también nos deja un mensaje claro y directo a todos los espectadores: «Estamos muy contentos de que la gente pueda acercarse a ver esta película ahora que se estrena en salas. ¡Vayan a ver Nico!». No te pierdas la oportunidad de ser parte de este evento cultural histórico y apoyar el cine hecho en nuestra región.
