Del 4 al 11 de octubre se realizará en Salto la quinta edición de FARSA, el Festival Escénico que ya se consolidó como una referencia regional. En esta entrevista con El Pueblo, su director Salomón Reyes detalla el origen de la iniciativa, las novedades de este año y el impacto cultural que genera.
Contanos, del 4 al 11 de octubre se viene FARSA, Festival Escénico de Salto, ¿no?
Exactamente. El FARSA es un festival que ya tiene cinco ediciones, estamos cumpliendo el año cinco. Vamos a traer algunos espectáculos de fuera para presentar en Salto, espectáculos teatrales y algunas cosas muy lindas. Está bueno que la gente se entere a través de ti y de las redes que estamos manejando, para que se animen a asistir. El festival traerá cosas novedosas, muy atractivas.
¿Cómo nace la idea de crear el Festival de Arte Escénico de Salto?
El festival creció en la pandemia, justo cuando no se podía hacer muchas cosas en vivo. Por fortuna Uruguay no fue un país que cerró totalmente las actividades, se podían hacer. Ahí pensamos que una manera de reactivarnos era armar una reunión de grupos teatrales.
Y fue así: se reunieron grupos de Salto y armamos una movida pequeña en la primera edición de FARSA. Después de eso empezó a crecer solo, porque empezamos a recibir propuestas de otros lugares, sobre todo de Entre Ríos, y también de grupos extranjeros que pasaban por Salto en gira y querían presentarse dentro del contexto del festival. Entonces se convirtió en una organización regional que obviamente tiene su sede en Salto, pero que también está en otras ciudades.
Es un festival que ocurre en Concordia, en Concepción del Uruguay y en Paysandú, pero la sede principal y donde se presentan todos los espectáculos es en Salto.
¿Qué novedades trae esta edición 2025 respecto a años anteriores?
Bueno, viene una obra muy especial, que se llama El Expendedor de Lágrimas. Viene con una compañía de teatro colombiana. El Expendedor de Lágrimas es una obra escrita por mí hace muchos años, que el grupo colombiano montó en su país y que ahora recibió el apoyo de la municipalidad de Ibagué, Colombia para venir a Salto.
Estamos muy contentos porque viene una compañía de ocho artistas y se van a presentar en el Teatro Larrañaga en una función gratuita, el lunes 6 de octubre a las 20:30 horas.
¡Qué lindo eso!
Sí, y te agrego un dato más: ese día, 6 de octubre, se conmemoran 143 años del Teatro Larrañaga. Entonces será una doble celebración: la compañía colombiana y el aniversario del teatro.
Se habla de diez escenarios diferentes. ¿Cuáles son?
Habrá funciones en distintos lugares: el Forito Nuevo del INR 20, el Aula Magna de la Universidad, el Centro Cultural Academias Previale, el Colegio Vaz Ferreira, la calle Lavalleja 48 que se cerrará para la Serenata de Acordeones, Don Bosco y, por supuesto, el Teatro Larrañaga.
También habrá funciones en Concordia, en Concepción del Uruguay y en Paysandú. No todas las obras se presentan en todas las sedes, pero en Salto sí.
¿Qué impacto esperás que tenga el festival en lo cultural y turístico de Salto?
Para empezar, siempre es bueno ver espectáculos internacionales, conocer cómo se concibe el teatro en otras latitudes. Además, desde hace años las compañías de Entre Ríos circulan en Salto y eso genera un intercambio muy valioso.
Ellos tienen una ley del teatro que les permite producir con regularidad. Nosotros aprovechamos para traer esas muestras de trabajo y también dar espacio a los grupos salteños.
Hay una cosa muy importante: el festival tiene un costado social fuerte, ligado al grupo teatral del INR 20, coordinado por Evangelina Olguín y “Peric Chiriff. Ellos trabajan con los privados de libertad y planean actividades dentro del festival. Es un pretexto para que presenten sus trabajos al público y a sus familias.
Y esta vez vamos a agrandar un poco más esa propuesta. Vamos a llevar al INR un espectáculo que se llama Celular, del grupo 2veo2, y luego ellos vendrán al Centro Cultural Academias Previale en donde armaremos un coloquio sobre el trabajo teatral en la cárcel.
Entonces el festival tiene muchas vertientes: por un lado espectáculos grandes como el colombiano y otras propuestas más chicas de Entre Ríos. Viene la compañía Las Yotivenco de Concepción del Uruguay con el espectáculo “El Acompañamiento” el viernes 10. Y, por supuesto, es una oportunidad para todos los salteños de ver espectáculos diferentes que solo circulan mientras dura el festival.
¿Habrá espectáculos para niños?
Sí. Por ejemplo Los Libros de Karafufú, un espectáculo pensado para niños de 3 a 8 años, aunque lo puede disfrutar toda la familia. Es sensible, emotivo, y no siempre es fácil encontrar teatro para chicos pequeños.
Algunas funciones serán gratuitas y otras a taquilla, porque no siempre conseguimos cubrir todos los apoyos. No es tan sencillo financiar la llegada de todas las compañías.
¿Cómo imaginás a FARSA en los próximos años?
Estuvimos hablando con la gente del Instituto Nacional de Artes Escénicas y nos prometieron apoyo para 2026. Eso significa que FARSA va a crecer.
Mi sueño es que el festival sea completamente gratuito. Que tengamos fondos suficientes para financiar las giras y las presentaciones de las compañías y que el público salteño pueda acceder sin pagar. FARSA no es un festival lucrativo, es cultural, escénico, y busca que la gente se acerque a experiencias distintas.
Excelente todo lo que hacés, Salomón. Siempre es un éxito.
Salomón Reyes: Gracias, Romy. La verdad es una locura, no sé por qué lo hago, tengo demasiado trabajo. Estamos a punto de estrenar la primera película de ficción hecha en Salto, el 19 de noviembre en el Teatro Larrañaga. Entre cine, teatro y mi trabajo normal hago malabares.
Pero me gusta. Siempre viví para el arte y la cultura. El arte escénico y el cinematográfico son lo que moviliza mi alma y trato de ponerlo al alcance de todos.
Del 4 al 11 de octubre, FARSA volverá a transformar a Salto en escenario de una gran fiesta cultural con propuestas locales, regionales e internacionales.
