DESDE MOCEDADES HASTA SERGIO & ESTIBALIZ… LA IDA DE SERGIO BLANCO

BILBAO, PUNTO

DE PARTIDA

Es un grupo español de categoría internacional, que antes se llamó Voces y Guitarras, con todo el sonido y la expresión. Producido por el maestro Juan Carlos Calderón, se inicia trabajando duro. Sus principios fueron como cualquier agrupación, había que pulir aquellos sonidos, otorgarle algo diferente, combinar las voces y buscar temas que estuvieran dentro de su personalidad. En su punto de partida estaba formado por ocho integrantes: Paco Panera, José Ipiña, Amaya Uranga, Rafa Blanco, Sergio Blanco, Estibaliz Uranga, Roberto Uranga, e Izaskun Uranga. Los estudios apartaron de esta primera formación a Paco y José. Deseaban terminar sus respectivas carreras universitarias y pensaron que era mejor dejar de lado las actividades artísticas. Pero, Mocedades, siguió adelante a paso triunfal. Las canciones populares, griegas, irlandesas, y las espirituales, fueron su primer aprendizaje. En realidad, terminaron interpretando cualquier tipo de folklore, hasta folk norteamericano, pero lo suyo fueron los temas románticos de excepción. Después de ensayar el show a desarrollar próximamente, el grupo firma con el sello discográfico Zafiro y así surge su simple lanzamiento: «Take my hand precious Lord» y «Aridos campos». La banda gusta por su sonido y sobre todo por las magníficas voces y los temas del sencillo empiezan a solicitarse por las radioemisoras. Los aficionados españoles sueñan así con el estilo de Mocedades, pensando la convocatoria que desarrollará la banda de forma mundial. Su despegue fue en 1970 en el pabellón de deportes de la ciudad deportiva del Club Real Madrid. Su nacimiento en Bilbao.

«ERES TÚ»: 1972

Tras varias ediciones, Mocedades registra en 1972 lo que sería a la postre su «caballito de batalla»: «Eres tú», con el que marcan un suceso en los países de habla hispana. Paralelamente, en diciembre del mismo año se retiran del conjunto, Sergio y Estibaliz y se consolidan como dúo, en noviembre de 1973. Años después, en marzo de 1975, fueron los representantes de España en el Festival de Eurovisión, en Estocolmo, con la canción ‘Tú volverás’ de Juan Carlos Calderón con la que quedaron en décimo lugar, siento todo un hit en España y América Latina. El 9 de diciembre de ese año, la pareja se casa en Bilbao. Fruto de este matrimonio nacerían dos hijas, Allende, 1983, y María, 1988, ésta última también cantante. En 1976 lanzan «Quién compra una canción». El éxito acumulado les hizo grabar un disco recopilatorio, «Queda más vida», y al año siguiente deciden editar un LP homenaje a la tierra latinoamericana titulado «Canciones sudamericanas». En 1978 participaron en la grabación del álbum «Misa Campesina Nicaragüense», del cantautor nicaragüense Carlos Mejía Godoy, con otros artistas como Ana Belén o Elsa Baeza cantando dos canciones del mismo, y haciendo el gran final con todos los artistas participantes. Tras intentar un cambio con la fórmula folk, en 1979 editan «Beans», con varios temas en inglés, que no tuvo la aceptación esperada por la pareja, al cambiar drásticamente de estilo musical e incluso de estética. Tras tomarse un descanso, en el  que tuvieron una hija, en 1983 graban «Agua» con el que pretenden de nuevo volver a sus orígenes. En febrero de 1984 hicieron una breve aparición en el concierto «15 años de música» de Mocedades donde vocalizaron tres temas con ellos. Ese mismo año, participan en el musical «Jesucristo Superstar». Al año posterior editan «Cuidado con la noche» del que salió su single «Cantinero de Cuba» de Arturo Pareja Obregón y «Te quiero y ya» de Hernaldo Zúñiga. Este álbum les llevó a lo más alto de las listas de ventas de todos los sitios. El simple «Lluvia de plata» está interpretado en dueto con Mocedades, constituyendo una rareza al ser la única grabación de tal grupo tras la salida de Amaya Uranga y antes de la entrada de su sustituta Ana, sólo con los cinco históricos restantes. Al año siguiente publican «Sí señor» que goza también de bastante popularidad.

«PLANETA TIERRA»:

PUNTO FINAL DE

LA CARRERA

Coincidiendo con el nacimiento de su segunda hija, Sergio y Estibaliz editan «Déjame vivir con alegría», en el que también participan entre otras «Only the heart may know» de Dan Fogelberg. En 1989 les esperaba otro fracaso discográfico, de la mano de «De par en par» lo que les hizo romper el contrato con su fonográfica. Años más tarde publicarían «Planeta tierra» que es el punto final de la carrera de la pareja, en la edición de discos. Ya en 1993 deciden unirse nuevamente con antiguos componentes de Mocedades, Amaya Uranga -exsolista principal de Mocedades- e Iñaki Uranga -ambos hermanos de Estíbaliz- y con Carlos Zubiaga -antiguo componente de Los Mitos y miembro de la época dorada de Mocedades, integrante de la formación conocida como «los 6 históricos»-  para formar El Consorcio, con el que habían grabado hasta ahora 12 producciones, entre ellas: «Lo que nunca muere» y «Peticiones del oyente», en 1994, «Programa doble», 1996, «Las canciones de mi vida», 2000, «En vivo desde el corazón de México», 2003,  «De ida y vuelta», 2005, y el último de ellos en 2008, «Querido Juan». En 2007 formaron parte del jurado del concurso de TVE, «Lluvia de estrellas», buscadores de talentos joóvenes.

CANTANTE,

INGENIERO y ESCULTOR

Sergio Blanco, que había llegado a este mundo incierto el 17 de noviembre de 1948, se licenció como ingeniero técnico industrial después de haber pasado por las aulas de ingeniería aeronáutica. Además de su carrera musical Sergio se volcó de lleno en su faceta de escultor, en la que, tras más de 25 años trabajando el bronce se ha constituído como uno de los mejores escultores figurativos, principalmente de temática histórica. Sus obras son de inspiración clásica, muchas de las cuales centradas en personajes como El Cid, Miguel de Cervantes o Carlos III y otras dedicadas a deportistas y a músicos. Lamentablemente, el pasado domingo 15 de febrero de 2015, a los 66 años, dejó de existir después de luchar durante dos años con una cruel enfermedad, que lo tenía totalmente alejado de los escenarios. Fue pieza fundamental en Mocedades, Sergio y Estibaliz y El Consorcio. Más allá de la nostalgia.

Es un grupo español de categoría internacional, que antes se llamó Voces y Guitarras, con todo el sonido y la expresión. Producido por el maestro Juan Carlos Calderón, se inicia trabajando duro. Sus principios fueron como cualquier agrupación, había que pulir aquellos sonidos, otorgarle algo diferente, combinar las voces y buscar temas que estuvieran dentro de su personalidad. En su punto de partida estaba formado por ocho integrantes: Paco Panera, José Ipiña, Amaya Uranga, Rafa Blanco, Sergio Blanco, Estibaliz Uranga, Roberto Uranga, e Izaskun Uranga. Los estudios apartaron de esta primera formación a Paco y José. Deseaban terminar sus respectivas carreras universitarias y pensaron que era mejor dejar de lado las actividades artísticas. Pero, Mocedades, siguió adelante a paso triunfal. Las canciones populares, griegas, irlandesas, y las espirituales, fueron su primer aprendizaje. En realidad, terminaron interpretando cualquier tipo de folklore, hasta folk norteamericano, pero lo suyo fueron los temas románticos de excepción. Después de ensayar el show a desarrollar próximamente, el grupo firma con el sello discográfico Zafiro y así surge su simple lanzamiento: «Take my hand precious Lord» y «Aridos campos». La banda gusta por su sonido y sobre todo por las magníficas voces y los temas del sencillo empiezan a solicitarse por las radioemisoras. Los aficionados españoles sueñan así con el estilo de Mocedades, pensando la convocatoria que desarrollará la banda de forma mundial. Su despegue fue en 1970 en el pabellón de deportes de la ciudad deportiva del Club Real Madrid. Su nacimiento en Bilbao.

Tras varias ediciones, Mocedades registra en 1972 lo que sería a la postre su «caballito de batalla»: «Eres tú», con el que marcan un suceso en los países de habla hispana. Paralelamente, en diciembre del mismo año se retiran del conjunto, Sergio y Estibaliz y se consolidan como dúo, en noviembre de 1973. Años después, en marzo de 1975, fueron los representantes de España en el Festival de Eurovisión, en Estocolmo, con la canción ‘Tú volverás’ de Juan Carlos Calderón con la que quedaron en décimo lugar, siento todo un hit en España y América Latina. El 9 de diciembre de ese año, la pareja se casa en Bilbao. Fruto de este matrimonio nacerían dos hijas, Allende, 1983, y María, 1988, ésta última también cantante. En 1976 lanzan «Quién compra una canción». El éxito acumulado les hizo grabar un disco recopilatorio, «Queda más vida», y al año siguiente deciden editar un LP homenaje a la tierra latinoamericana titulado «Canciones sudamericanas». En 1978 participaron en la grabación del álbum «Misa Campesina Nicaragüense», del cantautor nicaragüense Carlos Mejía Godoy, con otros artistas como Ana Belén o Elsa Baeza cantando dos canciones del mismo, y haciendo el gran final con todos los artistas participantes. Tras intentar un cambio con la fórmula folk, en 1979 editan «Beans», con varios temas en inglés, que no tuvo la aceptación esperada por la pareja, al cambiar drásticamente de estilo musical e incluso de estética. Tras tomarse un descanso, en el  que tuvieron una hija, en 1983 graban «Agua» con el que pretenden de nuevo volver a sus orígenes. En febrero de 1984 hicieron una breve aparición en el concierto «15 años de música» de Mocedades donde vocalizaron tres temas con ellos. Ese mismo año, participan en el musical «Jesucristo Superstar». Al año posterior editan «Cuidado con la noche» del que salió su single «Cantinero de Cuba» de Arturo Pareja Obregón y «Te quiero y ya» de Hernaldo Zúñiga. Este álbum les llevó a lo más alto de las listas de ventas de todos los sitios. El simple «Lluvia de plata» está interpretado en dueto con Mocedades, constituyendo una rareza al ser la única grabación de tal grupo tras la salida de Amaya Uranga y antes de la entrada de su sustituta Ana, sólo con los cinco históricos restantes. Al año siguiente publican «Sí señor» que goza también de bastante popularidad.

Coincidiendo con el nacimiento de su segunda hija, Sergio y Estibaliz editan «Déjame vivir con alegría», en el que también participan entre otras «Only the heart may know» de Dan Fogelberg. En 1989 les esperaba otro fracaso discográfico, de la mano de «De par en par» lo que les hizo romper el contrato con su fonográfica. Años más tarde publicarían «Planeta tierra» que es el punto final de la carrera de la pareja, en la edición de discos. Ya en 1993 deciden unirse nuevamente con antiguos componentes de Mocedades, Amaya Uranga -exsolista principal de Mocedades- e Iñaki Uranga -ambos hermanos de Estíbaliz- y con Carlos Zubiaga -antiguo componente de Los Mitos y miembro de la época dorada de Mocedades, integrante de la formación conocida como «los 6 históricos»-  para formar El Consorcio, con el que habían grabado hasta ahora 12 producciones, entre ellas: «Lo que nunca muere» y «Peticiones del oyente», en 1994, «Programa doble», 1996, «Las canciones de mi vida», 2000, «En vivo desde el corazón de México», 2003,  «De ida y vuelta», 2005, y el último de ellos en 2008, «Querido Juan». En 2007 formaron parte del jurado del concurso de TVE, «Lluvia de estrellas», buscadores de talentos joóvenes.

Sergio Blanco, que había llegado a este mundo incierto el 17 de noviembre de 1948, se licenció como ingeniero técnico industrial después de haber pasado por las aulas de ingeniería aeronáutica. Además de su carrera musical Sergio se volcó de lleno en su faceta de escultor, en la que, tras más de 25 años trabajando el bronce se ha constituído como uno de los mejores escultores figurativos, principalmente de temática histórica. Sus obras son de inspiración clásica, muchas de las cuales centradas en personajes como El Cid, Miguel de Cervantes o Carlos III y otras dedicadas a deportistas y a músicos. Lamentablemente, el pasado domingo 15 de febrero de 2015, a los 66 años, dejó de existir después de luchar durante dos años con una cruel enfermedad, que lo tenía totalmente alejado de los escenarios. Fue pieza fundamental en Mocedades, Sergio y Estibaliz y El Consorcio. Más allá de la nostalgia.